Articles avec le tag ‘Matisse’
Raoul Dufy à Paris
Une exposition du peintre français Raoul Dufy a lieu au Musée d’Art Moderne de Paris jusqu’au 11 janvier 2009. Depuis le décès de Raoul Dufy en 1953 aucune rétrospective n’avait eu lieu. On peut y admirer ses tableaux, ses céramiques, des oeuvres graphiques, des tissus. Le titre de l’exposition s’intitule « Raoul Dufy, le plaisir ». C’est Gertrude Stein qui avait prononcé en 1946 cette phrase élogieuse pour Dufy, peintre du bonheur et de la joie de vivre. Le Musée possède la fresque peinte par Dufy « la fée électricité » réalisée en 1937 en faveur du progrès. Après les années » fauves » il se passionne pour Cézanne et ses formes deviennnent plus géométriques. Il admire Matisse, crée des tissus pour Paul Poiret décorateur et couturier français. Aujourd’hui encore des couturiers s’inspirent de lui. Dufy décorera également des céramiques. Dufy a toujours recherché la légèreté, la plénitude, la lumière, une certaine fraîcheur dans ses tableaux. On connaît ses séries de bords de mer, ses bateaux, ses bouquets.

Raoul Dufy » anémones »
Signac à Pont-Aven
Une exposition de quatre-vingt aquarelles, huiles, dessins, du peintre Paul Signac (1863-1935) a lieu à Pont-Aven en Bretagne Sud jusqu’au 06 octobre 2008 au Musée des Beaux-Arts. Paul Signac a deux passions : la peinture et la voile. Peinte autodidacte il aime Delacroix, rencontrera Van Gogh et Matisse et vivra une grande amitié avec Seurat. Il crée avec lui le pointillisme, technique picturale post impressioniste qui juxtapose des points de couleurs pures posés sur la toile. Ses tableaux représentent le plus souvent des marines, des ports, des bateaux. C’est avec le peintre Caillebotte qu’il apprendra la canotage sur la Seine et partira naviguer à la découverte de la Bretagne : Saint-Malo, Paimpol, Quimper, Roscoff, Concarneau, Guérande, mais aussi de la Méditerranée à Saint-Tropez. Il aurait possédé une trentaine de bateaux.

Tableau de Paul Signac » brise à Concarneau » www. moniquetdany.noosblog.fr
Yves Saint Laurent et la peinture
Yves Saint Laurent : un grand couturier qui aimait les femmes et les habillait avec Art et élégance. Il s’est inspiré des grands peintres pour certaines de ses collections : Mondrian, Picasso, Matisse, Buffet, Braque, Bonnard, Van Gogh, Warhol, Renoir. Le Centre Georges Pompidou se transforma en Maison de couture pour lui en 2002. Tous les arts le passionnaient. Il dessina la robe de Catherine Deneuve pour le film de Luis Bunuel « Belle de jour ». Il posa pour de grands photographes comme Dominique Issermann et Jeanloup Sieff. Ce grand amateur d’art africain disait: « Les peintres ont exercé sur moi la plus grande influence. » Ce couturier talentueux qui créa le tailleur pantalon libéra la femme et la mode et aurait aimé inventer le « jean ». Il aurait sans doute été adulé par George Sand qui scandalisa son époque en portant des pantalons. Une exposition de ses créations a lieu au Musée des Beaux-Arts de Montréal jusqu’au 28 septembre 2008.

Yves Saint Laurent par Jeanloup Sieff( Paris 1962) livre « les indiscrètes » photos de JL Sieff chez Steidl
Picasso et les cahiers d’art
Une exposition sur Picasso et les cahiers d’art a lieu au Musée Zarvos (éditeur et critique d’art ami de Picasso) à Vezelay en Bourgogne jusqu’au 17 juillet 2008. Les peintures de Picasso sont prêtées par le Musée National d’Art Moderne de Paris. On peut y admirer des poteries de Picasso, les collections des « cahiers d’art » avec des couvertures de Matisse, Duchamp, Miro, le « Zarvos », le premier du genre qui consacra Pablo Picasso symbole de l’Art du 20 ème siècle. Dans ce musée on peut voir aussi un mobile de Calder, des créations de Max Ernst, de Kandinsky, Magritte, des gouaches de Fernand Léger. Picasso disait: » La peinture est plus forte que moi, elle me fait faire ce qu’elle veut. »

Tableau de Picasso « Autoportrait » 1917- 1918 Musée Picasso Paris
Vlaminck céramiste
L’exposition de Maurice de Vlaminck « un instinct fauve » est présentée au Musée du Luxembourg à Paris jusqu’en juillet 2008. Peintre français adepte du mouvement pictural, le « fauvisme », un jaillissement de la couleur, Vlaminck s’adonnera également à la céramique sous l’impulsion d’Ambroise Vollard, le célèbre marchand de tableaux. Il façonnera des plats, des vases, des assiettes, des services à thé, à dominante bleue, avec des motifs variés, des fleurs, des animaux, des figures géométriques. Les tons sont comme ses peintures, très colorés, créatifs, originaux. Le geste est vif, tonique, libre aussi. Il ne faut pas oublier que Vlaminck était un grand sportif et jouait très bien du violon. Le rythme est présent dans ses oeuvres. Admirateur de Van Gogh, Cézanne, ami de Derain et de Matisse il fut un grand Maître de la couleur.

céramique de Maurice de Vlaminck » vase à ramages bleus »collection Larock-Granoff
« Vlaminck un instinct fauve »" Connaissance des arts »n°351
Coquillage
Mâchoire bien inoffensive en vérité! A poser en douceur contre l’oreille pour écouter la mer, comme l’enfant en couverture d’un livre de photographies d’Edouard Boubat. Coquillage, présence indispensable dans la maison du peintre Matisse et dans ses dessins, source d’inspiration pour Verlaine dans son poème intitulé « les coquillages ».

photo de Françoise Pateyron »coquillage » copyright/mentions légales
Edward Steichen, photographe
Le Musée du Jeu de Paume à Paris expose jusqu’à quatre cent clichés du photographe Edward Steichen, c’est une première européenne. Né en 1879 au Luxembourg et mort en 1973 il s’initie à la peinture, à la lithographie puis à la photographie. Sa première exposition se tient à Paris. Il peint des paysages, et surtout des portraits très esthétiques et artistiques de peintres, sculpteurs, écrivains, actrices, danseurs, tels que Rodin, Matisse, George Bernard Shaw, Isadora Duncan, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Fred Astaire. Il a aussi à son actif des photos de reportages de guerre, et dans l’exposition « the family of man » en 1955 il démontre sa quête pacifiste et humaine.

photographie de Gloria Swanson par Edward Steichen
Zao Wou Ki artiste contemporain
Le peintre Zao Wou Ki est né à pékin en 1921. Plusieurs de ses toiles seront exposées près de Paris au Château Musée Municipal de Nemours jusqu’au 06 01 2008. Fils d’un peintre amateur et sensibilisé par un grand père qui lui apprend que la calligraphie est un art à part entière, il part à Paris à vingt-sept ans pour se consacrer à la peinture Il alliera avec maîtrise son influence orientale et oocidentale. Influencé par l’impressionnisme, Cézanne et Renoir mais aussi par Picasso et Matisse, il deviendra l’ami de René Char et de Henri Michaux. Il voyagera beaucoup, et en 1953 il se lancera dans l’abstraction et les grands tableaux. On connaît le peintre aux oeuvres magnifiques, pleines de fluidié, de légèreté et de puissance mais on connaît moins Zao Wou Ki le graveur, le lithographe, le céramiste .

livre « Zao Wou Ki peintures et encres de Chine