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Articles avec le tag ‘Kandinsky’

Une exposition a lieu à Nantes jusqu’au 01 mars 2010 au Musée des Beaux Arts de Nantes en Loire-Atlantique. Cette exposition: « de Manet à Picasso » (1853- 1917)  retrace l’influence italienne sur les artistes contemporains. Il a fallu deux années pour monter cette grande exposition.  A cette occasion le Musée d’Orsay à Paris a d’ailleurs prêté  « l’italienne  » de Van Gogh au musée de Nantes.  Italie, berceau de l’Art est une étape obligée pour les artistes depuis le 15 ème siècle. Ils s s’installent à Rome qui devient la capitale des Arts. Au 18 ème siècle est fondée l’Académie de France. De grands peintres se rendent en Italie. Ils y copient les grands maîtres comme Michel Ange, Raphaël, Boticelli.  Venise est une des villes préférées des impressionnistes, ainsi Monet  s’y rendra en 1853 . Rodin sera subjugué par Florence. Renoir, Moreau, Monet, Corot, Kandinsky, Signac,  Picasso se rendront eux aussi en Italie , à Naples,  Rome, et aussi en Sicile. Ils vont se nourrir de cette lumière italienne et de la beauté de ce pays.  Une belle exposition à découvrir.

fascinante Italie expo à Nantes

Une rétrospective Vassily Kandinsky aura lieu à Beaubourg à Paris du 08 avril au 10 août 2009  avec une centaine de ses oeuvres  qu’il trouvait les plus abouties et qu’il aimait particulièrement. Né en Russie en 1895 Kandinsky meurt en 1944 à Paris.  Kandinsky adorait la musique, d’ailleurs il voyait la structure  d’une musique come s’il s’agissait d’un dessin. De nombreux tableaux ont des titres  dont les références sont musicales. Le tableau représentant des meules de Monet fut pour lui un choc pictural immense. Un tableau de lui posé de travers fut à l’origine de l’abstration dont il fut le créateur. Il fondera l’école du Bahaus où il enseignera jusqu’à ce que les nazis ferment l’école.  Théorie des formes , théorie des couleurs, qui pour lui rentrent en correspondance. Le lyrique s’efface alors devant la géométrie : la ligne droite- un triangle-le jaune/ la ligne courbe-un cercle-le bleu. Pour Kandinsky la couleur peut être un élément du langage de l’âme. L’art a pour lui a une fonction prophétique: « l’objet doit se fondre dans la peinture « disait -il. Créatif, toujours en recherche, curieux et opiniâtre Kandinsky fut un des maîtres de la peinture à travers les siècles.

livre sur Kandinsky « Point et ligne ur plan » chez Folio essais

Une exposition sur Picasso et les cahiers d’art a lieu au  Musée Zarvos (éditeur et critique d’art ami de Picasso) à Vezelay en Bourgogne jusqu’au 17 juillet 2008. Les peintures de Picasso sont prêtées par le Musée National d’Art Moderne de Paris. On peut y admirer des poteries de Picasso, les collections des « cahiers d’art » avec des couvertures de Matisse, Duchamp, Miro, le « Zarvos », le premier du genre qui consacra Pablo Picasso symbole de l’Art du 20 ème siècle. Dans ce musée on peut voir aussi un mobile de Calder, des créations de Max Ernst, de Kandinsky, Magritte, des gouaches de Fernand Léger. Picasso disait:  » La peinture est plus forte que moi, elle me fait faire ce qu’elle veut. »

Tableau de Picasso « Autoportrait » 1917- 1918 Musée Picasso Paris