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Archive pour la catégorie ‘Photograhie’

Une exposition du photographe anglais Michael Kenna a lieu à la BNF à Paris jusqu’au 24 janvier 2010. Ce sont 210 tirages  en noir et blanc  concernant la période de 1974 à 2009 que le public poura contempler , des tirages de dimension modeste, il est vrai, mais comme le dit Michael Kenna:  » Plus c’est petit, mieux c’est ». En 1975 il découvre le travail du grand photographe Bill Brandt et il se met à voyager de part le monde, en particulier, en Asie,  au Japon, en Chine, en Corée.  Ses thèmes très épurés où il joue avec les gris et le clair obscur sont méditatifs et font penser à la peinture asiatique. « En photographie je suis plus proche du haïku que de Joyce « dit Michael Kenna. Il photographie peu d ‘humains, mais beaucoup d’arbres, des ponts,  la lune, le Mont- Saint- Michel, les montagnes, les lacs et rivières. Les 4 éléments de la philosophie taoïste ( feu, air, eau, terre) semblent être au rendez vous de ses photographies .

Michael Kenna expose à la BNF

Une exposition de photographies en noir et blanc du grand photographe Nick Brandt a lieu à Paris jusqu’au 18 décembre 2009 à la  » A Galerie » . Son dernier livre de photos « L’Afrique au crépuscule » aux éditions » La Martinière « sort en librairie. Nick Brandt est né à Londres et y étudie le cinéma et la peinture. Aujourd’hui il vit en Californie et ne  se consacre plus qu’à la photographie. En 2000 il part en Afrique de l’est, pays dont il veut dévoiler la magnificence grâce à ses photos. Quant à tous ces animaux qui malheureusement sont  peu à peu voie de disparition, ces photos leur rendent  un vibrant hommage. Il est tout près d’eux par le coeur mais aussi avec son appareil photo, en effet Nick Brandt n’utilise pas de télé objectif . Quand on observe ses photos on a l’impression que les animaux ont pris la pause, on mesure leur puissance, leur beauté, voire leur « humanité » par exemple dans l’expression de leurs yeux, leurs postures. Une très belle exposition à voir absolument.

Juste de l’eau transformée en glace au coeur de l’hiver rigoureux. De l’eau qui suffoque sous l’épaisseur, et c’est de la poésie, du surréalisme, de l’Art. En tout cas c’est l’occasion de faire une photo, c’est un instant unique et particulier, c’est la Création de la Nature elle même, spontanée, où le Hasard prend toute sa place et l’on se prend à rêver, à contempler. C’est un dessin qui se révèle sous nos yeux, c’est le moment de prendre une photo pour fixer l’éphémère. Beauté de l’hiver, beauté des  bassins pris dans la glace.

« glace » photo de Françoise Pateyron

Pont sur la Vienne, à Limoges, Haute-Vienne. Symbolisme du pont, architecture qui relie, joint, unit, rassemble. Le pont a séduit les artistes de tous les temps. Ainsi parmi les peintres on peut citer Van gogh, Monet, Rembrandt, Dufy, Vinci ( le petit pont dans le paysage derrière La Joconde). Le pont a également inspiré les photographes comme Brassaï, les poètes comme Apollinaire avec » le  Pont Mirabeau », et des chanteurs comme Brassens avec le Pont des Arts, Pont des Arts où le sculpteur Ousmane Sow avait organisé une exposition de ses sculptures gigantesques il y a quelques années. Beauté esthétique du pont avec ses arches et leur reflet dans l’eau en toute saison, à toute heure du jour.

photographie de Françoise Pateyron « pont limousin »

Photographe japonais, Hiroh Kikai a réalisé des photos originales et singulières, en particulier des portraits de japonais rencontrés par hasard dans les rues des grandes villes, surtout à Tokyo dans le quartier d’Asakusa. Hiroh Kikai a toujours été un passionné d’Art, en particulier le cinéma d’auteur aimant Wajda et Satjajit Ray. Grand voyageur solitaire il a parcouru l’Inde, Malte, la Turquie, le Portugal. Beaucoup de gravité et de présence dans ses portraits de gens ordinaires élaborés depuis plus de trente ans, comme cette jeune femme photographiée ci-dessous « a clerk who was letting her hair grow long », en 1987.

photographie de Hiroh Kikai

Zeng Nian est un maître de la phtotographie chinoise. Il expose jusqu’à février 2009 à Montpellier »la gande image » au pavillon  populaire avec deux autres grands photographes: Jacques Henri Lartigue et Edouard Baldus. Ses reportages concernant son pays sont réalistes, poignants et insolites par exemple ses panoramiques verticaux. Sipa et Gamma ont publié ses photos de reportages dans des journaux et revues, ainsi ses clichés dans la région des 3 gorges en Chine pour la construction des barrages où il a utilisé des grands angles panoramiques. Né en 1954 en Chine d’un père professeur aux Beaux-Arts il traversa tant bien que mal la Révolution culturelle, où plus ou moins livré à lui-même il tenta de survivre en travaillant très jeune sur les docks et  c’est au milieu des rues qu’ il découvrit la photographie. Marié en 1984 avec une française il fit connaissance avec l’Occident et y publia ses reportages. Son talent sera vite reconnu et admiré à sa juste valeur.

photographie de Zeng Nian « déménagement de la ville Fulin sur le Yang Tsé »

Une exposition photographique en hommage à Lee Miller a lieu jusqu’au 11 janvier 2009 à Paris au Jeu de Paume. Lee Miller a débuté sa carrière en tant que mannequin chez » Vogue » puis elle devient le modèle de Man Ray dont elle devient la muse et la compagne et se voue à la photographie. Elle ouvre son propre studio à Paris et réalise des portraits. Pendant la deuxième guerre mondiale Lee Miller est correspondante pour l’US Army, c’est l’unique femme à couvrir la guerre en Europe. Elle sera présente en Normandie et pour la libération de Paris.  Mariée plus tard au peintre et poète Penrose elle rencontrera par son intermédiaire Picasso, Dali, Eluard, Cocteau, Tapiès. Lee Miller fut une très jolie femme qui avait de l’humour et revendiquait sa liberté par-dessus tout. Cette rétrospective de ses photos est une aubaine.  

Lee Miller photographiée par Man Ray  livre Benedikt  Taschen

L’escalier a souvent été représenté dans les tableaux des peintres ou dans les sculptures. Représenter un escalier ou le construire n’est pas anodin. Léonard de Vinci participa à la conception de l’escalier du château de Chambord. Salvador Dali a réalisé une sculpture en bronze « nu montant l’escalier », Michel Ange  a réalisé un marbre « la vierge à l’escalier ». Van Gogh a mis en valeur dans un tableau le « Pont de Trinquetaille », Marcel Duchamp a peint « nu descendant l’escalier ». Quand aux photographes comme Doisneau, Ronis, Cartier Bresson, Brassaï, l’escalier a été pour eux une source d’inspiration. Il ne faut pas oublier la symbolique de l’escalier, qu’il monte ou descende : progression vers le savoir, élévation vers la connaissance, les profondeurs de l’Inconscient et le savoir occulte.

 photo de Didier « montée escalier »  www.ilaca.info

Et Lucien Clergue photographia Picasso. Né à Arles en 1934 Clergue,  photographe autodidacte rencontre Picasso qui le soutient dans sa passion  et l’encourage. Avec Cocteau Picasso l’aide à publier son livre de photos « corps mémorable » dont Picasso fait la couverture.  Quand en 1955 Clergue choisit la photo documentaire il photographie le monde des gitans et se lie d’amitié avec Manitas de Plata dont Picasso aimait la compagnie et la musique gitane. Clergue a toujours aimé sa région , il a toujours encouragé les rencontres photographiques d’Arles; à Avignon il photographie Jean Vilar et Maria Casarès. Il aime la peinture de Van Gogh. Photos en noir et blanc, de Camargue, nus féminins liés à la mer et l’eau, photos de tauromachie , corridas, spectacles qu’affectionnait Picasso. Aux Usa il expose, à New-York notamment, il photographie les déserts, les pierres, les sables, pour  lui les formes de la nature ont des similitudes avec les formes humaines.

 Picasso et Manitas de Plata ( 1968)  livre « Lucien clergue » de G Bauret Ed « La Martinière »

Uune porte qui se mire dans l’eau, une porte pleine de lumière, une lumière dorée qui se diffuse dans l’eau d’une rivère : la Jordanne dans le Cantal. D’où vient cette lumière? Qui a emprunté cette porte? Mystère! Janus, le Dieu des portes? Mystère de la Porte, ouverture Ô combien symbolique! Gaston Bachelard, le célèbre philosophe dans la « poétique de l’espace », écrit que » la porte est un symbole de passage et d’arrivée, elle donne accès à une réalité supérieure. » Les poètes, les écrivains ont parlé des portes, ainsi Paul Verlaine écrit dans son recueil : »les poèmes saturniens » : « Ayant poussé la porte étroite qui chancelle… », et Shakespeare  fait dire à Hamlet dans le dénouement  » Qu’on verrouille les portes… »

photo de Didier    www.ilaca.info