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Archive pour la catégorie ‘peinture’

Une grande exposition sur le peintre Claude Monet aura lieu bientôt à Paris au Grand Palais le 22 septembre 2010. Une autre exposition se tient au Musée de Louviers jusqu’au 03 octobre 2010 sur Monet et Blanche Hoschédé.  Blanche est née en1865.  Adolescente, elle fait la connaissance de Monet et va passer des heures entières au coeur de son atelier. Quand il vieillira, Blanche  portera à l’extérieur son chevalet et son matériel de peinture.  Après son opération de la cataracte en 1923 elle va veiller sur lui. Elle a d’ailleurs épousé Jean, le fils de Monet. Blanche Hoschédé aime la peinture depuis très longtemps. Elle va peindre des paysages, dont les meules  » les meules en hiver », le magnifique jardin de Giverny avec les arbres,les fleurs, « les rosiers ». Elle peindra aussi des natures mortes. Tout en étant très proche de Monet alors qu’elle l’accompagne dans ses journées picturales Blanche a un style bien à elle, une réelle personnalité artistique. Clémenceau ami de Monet l’appelait « l’ange bleu », toujours la couleur…

hortensias

Une exposition des oeuvres d’Amadeo Modigliani a lieu jusqu’au 18 octobre 2010 à Saint Tropez au Musée de l’Annonciade. L’exposition du Musée de l’Annonciade dévoile quelques-uns des portraits magnifiques de ce peintre talentueux mort très jeune à 36 ans. Il montre également un aspect moins connu de ce grand peintre: ses dessins, ses esquisses tout à fait innovantes et créatrices, en particulier les gouaches sur papier. En tout il y a 50 oeuvres de Modigliani que les visiteurs pourront admirer. Les expositions de Modigliani sont en soi des évènements rares et importants, les prêts sont difficiles. En plein coeur de l’été, à Saint Tropez,  une exposition à voir absolument.

Modigliani livre de Christian Parisot chez Folio

La Normandie se fait impresssionniste à partir d’aujourd »hui. Plus de 60 expositions en Basse et Haute Normandie dont l’estampe impressionniste  de Manet à Renoir qui a lieu du 04  juin au 05 septembre  2010 à Caen. C’est une exposition de la Bibliothèque Nationale de France et du Musée des Beaux Arts de Caen dans le cadre du festival Normandie Impressionniste qui débute ce 04 juin jusqu’au 26 septembre 2010 à Rouen  et qui accueille une centaine d’oeuvres des plus talentueux peintres impressionnistes .L’estampe impressionniste est la première exposition de la sorte depuis 1974, c’est le « Paysage gravé au temps des impressionnistes » de 1850 à 1890.C’est une des collections les plus riches au monde de la BN de France. Pour les peintres de plein air c’est le renouveau de l’eau forte originale, des inventions, des améliorations apportées aux techniques les plus anciennes. Les  artistes ont voulu traduire sur le papier les aspects changeants des paysages selon les heures, mais aussi les saisons, les variations du temps. Les eaux fortes de Manet, les croquis gravés de Cézanne, les pointes sèches de Renoir et Berthe Morisot, les montypes de Degas, les lithographies de Pissaro et bien d’autres…Ils ont travaillé  la lumière, la teinte ,et c’est à cette époque que naît l’estampe en couleur, une  véritable spontanéité . Une magnifique exposition à découvrir.

estampe impressionniste à Caen

Une exposition du grand peintre abstrait Serge Poliakoff ( 1900-1969) a lieu jusqu’au 30 mai 2010 à Pont Aven en Bretagne. Serge Poliakoff est  un peintre français d’origine russe. La couleur est pour lui l’élément constitutif de la composition des formes, de la profondeur. 70 peintures, des gouaches seront exposées au Musée des Beaux-Arts de Pont-Aven, lieu si aimé des peintres. Cette exposition est un hommage à ce peintre qui séjourna à Concarneau pendant la Seconde Guerre Mondiale. Ce grand peintre qui est une figure majeure de l’art moderne et qui fut reconnu par Kandinsky, Sonia et Paul Delaunay, a une peinture joyeuse, avec ces motifs géométriques incertains, colorés, qui l’ont rendu célèbre.   » Il ne faut pas oulbier que chaque forme a deux couleurs: l’une intérieure, l’autre extérieure » disait Serge Poliakoff.

Catalogue Poliakoff édition Galerie Française

Une exposition du peintre norvégien Edvard Munch  (1863-1944) a lieu à la Pinacothèque de Paris juqu’au 18 juillet 2010. Cette exposition dévoile une centaine d’oeuvres peintes par Munch de 1880 à 1890 dont des oeuvres sur bois, des lithographies, des oeuvres moins connues que son célèbre tableau  » le cri  » qui ne fait pas partie de l’exposition. Des paysages, des portraits, des couleurs éclatantes, une certaine sérénité, une facette  originale de ce peintre ( qui aurait eu une tendance à laisser ses toiles subir la pluie ou la neige) dans le sens où on attribue à Munch une étiquette de peintre plutot désespéré.

Exposition de peinture Edvard Munch

Munch est un formidable inventeur,  le pionnier de l’expressionnnisme dans la peinture moderne. Son adolescence meurtrie,  des deuils familiaux ont marqué sa vie, son art, ainsi que des troubles da la vision. Ayant déjà des problèmes à loeil gauche ,à 67 ans une hémorragie vitréenne se déclare dans son oeil droit qui lui bloque la vue, il voit une tache en forme d’oiseau, des corps flottants.  Pour un peintre c’est catastrophique. Son courage a été de donner un sens à sa vue. Son intérêt pour les thèses de Freud l’on aidé à piocher dans son Inconscient et sans doute à se servir de son handicap pour en faire autre chose.

Une exposition a lieu jusqu’au 30 mai 2010 au Cateau-Cambresis  dans le nord de la France sur le peintre Matisse et sa muse Lydia Delectorskaya. Au cours de cette exposition on apprend à mieux faire connaissance avec celle qui fut la muse et le modèle  favori de Matisse, mais aussi sa secrétaire,  la garde malade de sa femme, une amie; et la place qu’elle a pris dans la vie du peintre. Née en Russie en 1910 Lydia arrive à Nice en 1928 et en 1932 à la recherche d’un emploi elle rencontre Matisse par hasard et pose pour lui. Jusqu’à sa mort en 1954 Matisse refusera de peindre un corps sans Lydia. Elle va poser pour lui entre 1934 et 1939 , elle était rès belle, blonde aux yeux bleus et sa pose favorite était d’avoir la tête posée sur les mains avec les bras sur le dossier d’une chaise ou d’un fauteuil. Que ce soient les portraits, les nus, les visages, Lydia fut une source d’inspiration pour Matisse. Lydia disait : » Matisse  recherche un corps expressif, harmonieux ». L’exposition qui est organisée dans le cadre de l’année France Russie 2010 dévoilera 21 peintures, 120 dessins, des photos de Cartier Bresson et de Hélène Adant. Jusqu’à sa mort en 19998  Lydia défendra la mémoire de Matisse en particulier en faisant connaître son oeuvre en Russie.

ABCdaire Matisse chez Flammarion

Une exposition « Turner et ses peintres » aura lieu au Grand Palais à Paris du 24 février au 24 mai 2010. Cette exposition de 100 tableaux dévoile la construction de la vision picturale de William Turner(1775- 1851) émaillée par les rencontres riches qu’il fit au cours de sa vie. Il eut de nombreuses sources d’inspiration instructives comme celles de Thomas Girkin, Richard Wilson, Poussin, Claude Lorrain. Ce dernier fut pour lui une révélation.  En effet il fut bouleversé par l’émotion devant « Port de mer » de Lorrain qui lui aurait fait découvrir les différentes façons de peindre la lumière. Déjà enfant Turner fut encouragé par une personne bienveillante: son père. Il fait déjà des esquisses à 14 ans. Grand maître de l’aquarelle il  a réalisé aussi des huiles et fut un talentueux dessinateur. On a retrouvé 300 carnets. Il cherchait le « sublime » dans la nature, la lumière, le clair obscur, l’intéraction des couleurs. Sur de nombreuses toiles le soleil apparaît souvent au couchant. Turner disait que les couchers de soleil dans le Kent étaient pour lui parmi les plus beaux au monde. En effet quoi de plus magnifique que des soleils couchants, véritables incendies devant lesquels ont reste admiratif. Quand on peut en  peindre un ou le capturer en photographie il ne faut pas hésiter, et l’héritage artistique de Turner n’est jamais très loin…

coucher de soleil photo www.ilaca.info

Une exposition a lieu à Nantes jusqu’au 01 mars 2010 au Musée des Beaux Arts de Nantes en Loire-Atlantique. Cette exposition: « de Manet à Picasso » (1853- 1917)  retrace l’influence italienne sur les artistes contemporains. Il a fallu deux années pour monter cette grande exposition.  A cette occasion le Musée d’Orsay à Paris a d’ailleurs prêté  « l’italienne  » de Van Gogh au musée de Nantes.  Italie, berceau de l’Art est une étape obligée pour les artistes depuis le 15 ème siècle. Ils s s’installent à Rome qui devient la capitale des Arts. Au 18 ème siècle est fondée l’Académie de France. De grands peintres se rendent en Italie. Ils y copient les grands maîtres comme Michel Ange, Raphaël, Boticelli.  Venise est une des villes préférées des impressionnistes, ainsi Monet  s’y rendra en 1853 . Rodin sera subjugué par Florence. Renoir, Moreau, Monet, Corot, Kandinsky, Signac,  Picasso se rendront eux aussi en Italie , à Naples,  Rome, et aussi en Sicile. Ils vont se nourrir de cette lumière italienne et de la beauté de ce pays.  Une belle exposition à découvrir.

fascinante Italie expo à Nantes

Geneviève Asse expose au Musée des Beaux-Arts de Rouen jusqu’au 28 février 2010. On pourra contempler 26 toiles, de grandes peintures . Geneviève Asse est une femme peintre née en 1923 à Vannes dans le Morbihan. En 1932 quand elle part étudier à Paris sa découverte des grands peintres, dont Chardin, Braque, Cézanne est un enchantement. Aujourd’hui elle partage sa vie entre Paris et l’Ile aux Moines. Dans les années soixante le blanc envahit ses toiles, d’ailleurs les visiteurs pourront découvrir une grande composition blanche datant de 1969. Puis petit à petit, le bleu fait son appartition dans ses toiles et le blanc lui cède peu à peu la place. il faut se laisser porter par son langage abstrait très  personnel, la lumière,  la grande sérénité qui émanent des ses tableaux devant lesquels on reste contemplatif, voir méditatif, et silencieux. Une femme peintre pleine de richesse intérieure à découvrir ou à redécouvrir absolument.

genevieve asse tableau www.rouen-musees.com

Une exposition de Pierre Soulages a lieu au Musée d’Art Moderne contemporain de Strasbourg jusqu’au 03 janvier 2010. Ce sont environ 120 oeuvres abstraites de 1950 à nos jours qui sont présentées aux visiteurs de l’exposition: lithographies, sérigraphies, eaux-fortes. Soulages grand peintre mais aussi graveur talentueux. La gravure a tenu une place importante dans sa vie artistique et on peut  découvrir de la couleur, comme le bleu. Sa gravure est une création à part entière. En ce qui concerne la lithographie l’encre envahit la feuille, il la râcle, il obtient des tranparences, il procède par griffures, superpositions, le papier est partie prenante de la création ainsi réalisée. Trois stèles en bronze sont également exposées.  Soulages, le peintre à la recherche de la Lumière.

Lithographie n°4 de Soulages  « Arts Magazine »